Mark Bradford

Mark Bradford (* 2. April 1961 in Los Angeles, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Künstler. Zu seinen Werken zählen vor allem großformatige Collagen aus Papier und Farben, aber auch Videos und Installationen.
Leben und Wirken
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Bradford ist der Sohn einer Friseurin und arbeitete zeitweise im Salon seiner Mutter.[1] Er erwarb 1995 einen Bachelor und 1997 einen Master, jeweils vom California Institute of the Arts (CalArts).
Für den Spielfilm Nocturnal Animals (2016), dessen Hauptfigur Galeristin ist, fertigte Bradford eigens ein Bild an, das im Schlafzimmer der Protagonistin gezeigt wird.[2] 2017 vertrat Bradford die Vereinigten Staaten auf der Biennale di Venezia.[3][4] Im selben Jahr zählte ihn die Kunstzeitschrift Monopol zu den einhundert einflussreichsten Persönlichkeiten des Kunstbetriebs, 2021 zählte ihn das Time-Magazine zu den 100 einflussreichsten Persönlichkeiten überhaupt.[5][6] Bradford thematisiert gelegentlich seine Körpergröße, sein Schwarz-Sein und seine Homosexualität.[7]
Arbeiten von Bradford finden sich unter anderem in folgenden Sammlungen: Sammlung Deutsche Bank (New York City),[8] George Economou Collection (Athen), Daros Collection (Hurden, Schweiz),[9] Cincinnati Art Museum (Cincinnati),[10] Addison Gallery of American Art (Andover, Massachusetts).[11] Sein Werk Helter Skelter (2007) erzielte 2018 bei einer Kunstauktion einen Preis von 8,7 Millionen Britische Pfund.[12]
Werk
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Das National Endowment for the Arts charakterisierte 2023 Bradford und sein Werk anlässlich der Verleihung der National Medal of Arts wie folgt:
“Mark Bradford is a contemporary artist known for his large-scale, abstract paintings created out of paper. Characterized by its layered formal, material, and conceptual complexity, his work explores social and political structures that objectify marginalized communities and the bodies of vulnerable populations. His practice includes painting, sculpture, video, photography, printmaking, and other media. Using everyday materials and tools from the aisles of the hardware store, Bradford has created a unique artistic language. Bradford's work is rooted in his understanding that all materials and techniques are embedded with meaning that precedes their artistic utility. Just as essential to Bradford's work is a social engagement practice through which he reframes objectifying societal structures by bringing contemporary art and ideas into communities with limited access to museums and cultural institutions.”
„Mark Bradford ist ein zeitgenössischer Künstler, der vor allem für seine großformatigen, abstrakten Papierarbeiten bekannt ist. Seine Werke zeichnen sich durch vielschichtige formale, materielle und inhaltliche Komplexität aus und setzen sich mit sozialen und politischen Strukturen auseinander, die marginalisierte Gemeinschaften und verletzliche Bevölkerungsgruppen objektifizieren. Seine künstlerische Praxis umfasst neben Malerei auch Skulptur, Video, Fotografie, Druckgrafik und weitere Medien. Dabei verwendet er häufig alltägliche Materialien und Werkzeuge aus dem Baumarkt und entwickelt so eine eigenständige künstlerische Sprache. Bradford geht davon aus, dass Materialien und Techniken bereits Bedeutungen in sich tragen, die ihrer künstlerischen Nutzung vorausgehen. Ein zentraler Bestandteil seiner Arbeit ist zudem ein sozial engagierter Ansatz: Er hinterfragt und verändert objektifizierende gesellschaftliche Strukturen, indem er zeitgenössische Kunst und Ideen in Gemeinschaften bringt, die nur eingeschränkten Zugang zu Museen und kulturellen Institutionen haben.“
Ausstellungen (Auswahl)
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- 2008 Cincinnati Art Museum[14]
- 2020 Modern Art Museum of Fort Worth[1]
- 2025 Daros Collection[15]
- 2025 Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart
- Wexner Center for the Arts (Columbus, Ohio), Museum of Contemporary Art (Chicago), San Francisco Museum of Modern Art
Auszeichnungen
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- 2006 Bucksbaum Award[16]
- 2009 MacArthur Fellowship[17]
- 2015 State Department Medal of Arts[18]
- 2019 Mitglied der American Academy of Arts and Sciences[19]
- 2021 Mitglied der American Academy of Arts and Letters[20]
- 2023 National Medal of Arts[21]
Literatur
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- Tomorrow is Another Day. Ausstellungskatalog zur Biennale 2017. ISBN 978-3-7757-4271-9
- Nana Adusei-Poku: Taking Stakes in the Unknown: Tracing Post-Black Art. Transcript, Bielefeld 2021, ISBN 978-3-8394-5294-3.
- Nicole R. Fleetwood (Hrsg.): Mark Bradford – process collettivo. Hauser & Wirth, Zürich 2024, ISBN 978-3-906915-85-2.
- keep walking. Ausstellungskatalog Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart. ISBN 978-88-366-5658-5
Weblinks
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Einzelnachweise
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- 1 2 Kunst auf Billboards: Der Maler Mark Bradford schafft ein Monument für Friseure. In: monopol-magazin.de. 17. Juni 2020, abgerufen am 2. Mai 2026.
- ↑ Adam Rathe: Art Plays a Starring Role in Tom Ford's Stylish and Gripping 'Nocturnal Animals'. In: townandcountrymag.com. 22. November 2016, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Biennale Arte 2017: National Participations. In: labiennale.org. 10. April 2017, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ markbradfordvenice2017.org ( vom 23. Dezember 2017 im Internet Archive)
- ↑ Diese Künstler und Kulturschaffenden finden sich unter den "100 einflussreichsten Persönlichkeiten". In: monopol-magazin.de. 23. September 2021, abgerufen am 2. Mai 2026.
- ↑ Anita Hill: Mark Bradford. In: time.com. 15. September 2021, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Antwaun Sargent: Mark Bradford's Pride of Place. In: aperture.org. ApertureDigital, 20. September 2016, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Sponsorships. In: db.com. Deutsche Bank, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Artists. In: daros.ch. Abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Friend Groups at the Cincinnati Art Museum. In: cincinnatiartmuseum.org. Cincinnati Art Museum, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ About the Collection. In: addison.andover.edu. Addison Gallery, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Eileen Kinsella: Eli Broad's Museum Is the Buyer of the Record-Setting $12 Million Mark Bradford Painting. In: artnet.com. Artnet News, 16. März 2018, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Mark Bradford. In: arts.gov. National Endowment for the Arts, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Maps and Manifests: New Work by Mark Bradford at the Cincinnati Art Museum. In: cincinnatiartmuseum.org. Cincinnati Art Museum, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Mark Bradford. In: daros.ch. Abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Bucksbaum Award. In: whitney.org. Whitney Museum of American Art, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Mark Bradford, 2009 MacArthur Fellow. In: macfound.org. MacArthur Foundation, 21. September 2009, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Eileen Kinsell: Mark Bradford Gets State Department Medal of Arts. In: artnet.com. Artnet News, 15. Januar 2015, abgerufen am 2. Mai 2026 (amerikanisches Englisch).
- ↑ Mark Bradford. In: amacad.org. American Academy of Arts and Sciences, April 2026, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Membership. In: artsandletters.org. American Academy of Arts and Letters, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
- ↑ Mark Bradford. In: arts.gov. National Endowment for the Arts, abgerufen am 2. Mai 2026 (englisch).
| Personendaten | |
|---|---|
| NAME | Bradford, Mark |
| KURZBESCHREIBUNG | US-amerikanischer Künstler |
| GEBURTSDATUM | 2. April 1961 |
| GEBURTSORT | Los Angeles, Kalifornien |