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Christian Siméon

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Christian Siméon
Biographie
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MontluçonVoir et modifier les données sur Wikidata
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Christian Siméon, né à Montluçon le , est un dramaturge et sculpteur français.

Biographie

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Christian Siméon poursuit une double carrière de sculpteur et d’auteur dramatique. Il partage sa vie entre Paris et New York.

Sculpture : Élève du sculpteur Dino Quartana et du professeur Jean-François Debord (École nationale supérieure des beaux-arts), Christian Siméon a enseigné la sculpture aux ateliers « Terre et Feu » à Paris entre 1996 et 2015.

Dès 1991, ses recherches de plasticien le portent essentiellement sur le thème de l'Afrique et la faim. En 1996, la chaîne de télévision La Cinquième lui commande deux groupes de sculptures pour illustrer des textes sur Buchenwald tirés du livre de Jorge Semprún, L'écriture ou la vie. En 2015, il travaille l’art animalier sous la direction du sculpteur Jean-Francois Gambino. Depuis 2022, il travaille dans les ateliers de l’Art Student League a New York. Ses domaines de création sont l’animalier, le corps humain, et les bestiaires mythologiques.

Écriture : Il est membre de l'EAT (Écrivains associés du théâtre) et du Comité de Lecture du Théâtre du Rond-Point.

Il est l’auteur de 37 pièces de théatre dont 21 ont été portées à la scène, dans une cinquantaine de productions. 16 ont été publiées (librairie théâtrale, editions crater et L'Avant-scène théâtre.

Il reçoit le Molière de l'auteur en 2007 pour Le Cabaret des hommes perdus. Ce spectacle mis en scène par Jean-Luc Revol sur une musique de Patrick Laviosa a par ailleurs obtenu le Molière du spectacle musical et a été nommé pour le Molière de la mise en scène.

En 2021, il écrit "Cheval d'Amble", chanson composée par Philippe Rombi, dans l'album de Sheila, Venue d'ailleurs.

Il a adapté deux œuvres américaines au Théâtre en France :

- Le film Maris et femmes de Woody Allen en 2011.

- la piece Still de Lia Romeo en 2025.

Autres projets d'écriture

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- Son roman ORTIES est en projet d’édition pour une sortie en 2027. - Le scénario NORA, écrit en collaboration avec Éric Nebot en 2025, est un projet de film dont le tournage est prévu en 2026.

Créations Sculptures

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Christian Siméon a travaillé dans différents ateliers partagés ou d’étude, comme professeur ou étudiants: atelier ATP (À Titre Provisoire) à Belleville, Terre et Feu à Alésia, chez le sculpteur Jean-Francois Gambino, ou à l’Art Student League a New York.

Son oeuvre sculpté compte près de 80 sculptures. Trente ans de travail silencieux, mené en parallèle du théâtre — et pourtant indissociable de lui.

Son seul sujet : le corps vivant. Dans toutes ses forces, toutes ses vulnérabilités, toutes ses rencontres.

Des thèmes récurrents se retrouvent dans des séries :

- Phories : Porter et être porté. Le geste le plus ancien, le plus universel. Michel Tournier en a fait le cœur du Roi des Aulnes — le phorie comme destin, comme malédiction, comme grâce. Guerriers, cavaliers, enfants, hommes et animaux — tous liés par cette même nécessité de l'autre. Ces sculptures sont nées de cette question : qu'est-ce que porter quelqu'un dit de celui qui porte ?

- Mythologie : Les corps hybrides, les figures hors du temps. Le Minotaure, le Centaure, Anubis, le Faune, les Sirènes. Des êtres que personne n'a jamais vus et que tout le monde reconnaît. Ils n'existent que dans l'imaginaire humain — et dans la matière.

- le corps : L'humain dans toute sa puissance et toute sa fragilité. Boxeurs, coureurs, lanceurs. Des corps qui agissent, qui résistent, qui cherchent. C'est toujours le même sujet : ce que le corps dit, et sa pure beauté.

- Entravés : Des corps contraints. Liés, bandés, encagés. Ce que la violence fait à la chair — et ce que la chair oppose à la violence. Mais l'entrave vient aussi de l'intérieur, de cette frontière floue entre la contrainte subie et celle que l'on se choisit.

- Un goût de terre : Sculpter la faim. Ses stigmates. L'érosion des corps dans cette lente agonie verticale. Nous vivons une civilisation du regard et de l'instant, où rien ne semble plus pouvoir mourir. La répétition des images fugitives, la banalisation qu'elles engendrent nous conduisent au refus, à l'oubli, à l'usure de l'émotion.

Ces sculptures veulent balayer toute idée de témoignage, de pitié, d'exorcisme — pour ne garder que le respect, l'immobilité, l'intemporalité de la souffrance. Et laisser au spectateur l'amertume d'un goût de terre au fond de la gorge, pour lui rappeler qu'il est acteur sur la scène du monde.

Certaines sculptures sont nées d'une commande: Une commande n'est pas pour lui une contrainte. C'est une rencontre entre une volonté extérieure et une nécessité intérieure. Les meilleures commandes sont celles où les deux coïncident.

- Tiffany & Co pour le Bird on a Rock, monument de bronze installé à Miami, Aspen et New York.

- La Cinquième pour un documentaire sur Jorge Semprun, à l'occasion de la publication de L'Écriture ou la Vie — ses sculptures servaient d'images aux extraits du texte de Semprun. Il a souhaité sculpter ce que Semprun avait écrit.

La sculpture est un théâtre de l'immobile que la lumière met en scène.

Production théâtrale

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2025: STILL, deux comédiens.

2024: LAWRENCE DES TROIS VILLES, deux comédiens.


2023: SAUF RECOMMENCER, deux comédiens.

2023: BUNKER, une comédienne et un comédien.

2022: OGRE, monologue.

  • Festival « L’invitation au voyage“ de Biarritz 2022.

2022 : M - Trilogie, 10 comédiens, 8 heures en 3 époques.

2021 : ACHAB ou la dernière heure de William Mercer-Buck, 2 comédiens.

2020 : WIGMAN, une comédienne.

2019 : COMMENT J’AI RENCONTRÉ BILL

2019 : CELLE QUI NOUS TOMBE DESSUS, petite comédie musicale.

  • créée à partir de Tropopause, musique de Juliette Nourredine.
  • Commande de Laurent Valière pour France Musique pour la soirée 42ème rue. Déc 2019.
  • Mise en espace Agnès Boury. Avec Juliette Nourredine, Michael Gregorio, Jérôme Pradon.

2019 : ICI LONDRES, deux comédiens et un pianiste.

  • Festival de Biarritz «L’invitation au voyage» 2019.
  • Mise en lecture le 18 octobre 2019 par Ladislas Chollat. Avec Michael Gregorio, Nicolas Vaude, Etienne Guerreau.

2019 : STELLA D’JO, 6 comédiens.

2018 : ANTIGONE À PÉKIN, une comédienne.

  • Festival de Biarritz « L’invitation au voyage »2018.
  • Publiée aux éditions La Librairie Théâtrale.
  • Mise en lecture par Christophe Lidon. Avec Emmanuelle Bercot. Oct 2018.

2016-2019 : TIVOLI, comédie musicale.

2017 : REVOLUTION KIDS, deux comédiens.

2016 : NEVROTIK HÔTEL, comédie musicale.

2016 : 59. 3 a 5 comédiens.

  • Publiée aux éditions La Librairie Théâtrale.
  • Mise en scène Vincent Messager avec Leslie CHOUKRI, Muriel Santini, Morgane TOUZALIN-MACABIAU et Vincent Messager pour La Compagnie des Enfants Terribles.
  • Création nov 2016. Théâtre de l’Arrache-cœur. Reprise 2018 Festival d’Avignon.

8, 9 et 10 janvier 2016 : seul auteur masculin à participer, avec le texte « CROUCHINADES », au Festival LE PARIS DES FEMMES , 5ème édition sur le thème Crimes et châtiments. Festival d’autrices organisé au Théâtre des Mathurins par Michèle Fitoussi, Véronique Olmi et Anne Rotenberg.


2014 : DEBUSSY ET LA GUERRE

2014 : COCTEAU ET SA MERE

2014 : HUIT, monologue ou six comédiens.

2014 : CARAPACES ou le mentaliste amoureux

  • Compagnie Les Enfants Terribles. Mise en scène Vincent Messager.
  • Création Festival d’Avignon 2015.

2013 : SCOTT ET ZELDA, les heureux et les damnés

2013 : BRÛLEZ-LA !  monologue,

2012 : LA VÉNUS AU PHACOCHÈRE

2012 : MATHILDA, pièce courte,

  • Commande du Théâtre du Rond-Point dans le cadre de la manifestation « Gare aux amateurs ! – L’État du lit ».
  • Mise en espace au Théâtre du Rond-Point. Oct 2012, par la Compagnie Les Enfants Terribles dans une mise en scène Vincent Messager.

2011 : MARIS ET FEMMES, adaptation du film de Woody Allen,

2010 : RILLETTES MAUDITES pièce courte,

2010 : TROPOPAUSE pièce courte,

2009 : LA VÉNUS AU PHACOCHÈRE, acte 3, pièce courte,

  • commande de la Comédie Française pour “Les petites formes”
  • publiée à L’avant-scène théâtre.
  • Mise en espace par Nicolas Lormeau, salle Richelieu. Oct 2010.

2009 : RADEAUX, livret d’Opéra,

  • Compositeur Xavier Rosselle.
  • Commande de Jean-Marie Lejude,
  • Création Nov 2009 au Grand Théâtre de Reims. Tournée 2009-2010. Mise en scène Jean-Marie Lejude, avec Ghyslaine Raphanel, Matthieu Lecroart , Ghassan El Hakim, Steeve Brudey, Pwembe Mwanaku et Mathieu Muglioni.

15 - RADEAUX, version théâtrale

  • Publiée à L’avant-scène théâtre.
  • Mise en espace Yohan Manca au Festival de Limoux - NAVA 2016, avec Marianne Basler, Frédéric Rose, Makita Samba, Jackee Toto et Jean-Baptiste Tur.

2008 : SHOOTING FACTORY, 8 comédiens,

2007 : LE MAGE AUX FIAT 500, pièce courte,

  • Commande de Jean Macqueron.
  • Création à L'Étoile du Nord. Mise en scène de Jean Macqueron avec Christophe Garcia et Thomas Matalou. février 2009.

2006 : AFICIONADA, pièce courte, pour CORPUS EROTICUS,

2006 : LE CABARET DES HOMMES PERDUS, comédie musicale pour 4 chanteurs.

  • Musique de Patrick Laviosa.
  • Publié à L’avant-scène théâtre (aide Fondation Beaumarchais).
  • Création 2006 au Théâtre du Rond-Point. Reprise a La Pépinière-Théâtre . Mise en scène Jean-Luc Revol avec Alexandre Bonstein, Denis D’Arcangelo, Jérôme Pradon, Sinan Bertrand.
  • Prix du meilleur spectacle musical au Festival de Bézier.
  • Molière 2007 du meilleur spectacle musical.
  • Molière 2007 de l’auteur francophone vivant.
  • Autres productions :
    • 2009 - "Cabaret der Verlorenen Seelen". StadtTeater de Vienne. Mise en scène Thomas Schendel, avec Hannes Gastinger, Martin Niedemer, Norman Stehr et Sacha Oskar Weis.
    • 2012 - 2014 - "El cabaret de los hombres perdidos". Theatro Molière de Buenos Aires, mise en scène Lia Jelin, avec Omar Calicchio, Diego Mariani, Esteban Masturini et Roberto Peloni dans une production de Gonzalo Castignano.
      • 10 nominations et 5 prix aux Premios Hugo: meilleure adaptation, meilleur acteur de comédie musicale, meilleure metteur en scène, meilleur spectacle musical et Hugo d'or.
    • 2015-2017. Teatro del Canal à Madrid, puis reprise au Teatro Infanta Isabel, puis tournée.
      • Mise en scène Victor Conde, avec Cayetano Fernandez , Ignasi Vidal puis Leo Rivera, Ferran Gonzales et Armando Pita-Baro, dans une production de Santiago Ilundai.
      • 11 nominations aux Premios del Teatro Musical 2016.
    • 2024 – 2026, 2eme production en Espagne dans une mise en scène d’Israël Reyes avec Supremme De LUXE, Cayetano Fernandez , Leo Rivera  et Armando Pita-Baro.

2005 : ISMAIL-HAMLET ou la vengeance du laveur de cadavres,

  • Adaptation de la pièce de l’auteur syrien Hakim Marzougui,
  • publiée aux éditions Lansman
  • Création à L’étoile du Nord, avec Christophe Garcia, dans une mise en scène de Jean Macqueron. Mars 2010.

Oct-nov2004 : Résidence d’écritures en Syrie à Damas et Alep, organisée par l’association "Écritures Vagabondes" de Monique Blin.

Printemps 2004 : Prix Nouveau Talent Théâtre de la SACD 2004.


2004 : VAMPIRES ou l’histoire de Népès, 7 comédiens.

2003 : LANDRU ET FANTAISIES, quatre comédiens,

Autre production :

  • Espace Roseau au Festival d’Avignon 2016. Mise en scène Marc Riso, avec Marion Lahmer, Justine Paillot, Geoffrey Mohrmann et Xavier Guerlin.

2003 : Reçoit une Bourse de Création du Centre National du Livre.

2002 : THÉORBE, six comédiens.

  • Publié à L’avant-scène théâtre
  • Création 2003 au Petit Théâtre de Paris avec Alexandra Lamy, Anna Gaylor, Pascal Demolon, Guillaume Toucas, Daniel-Jean Colloredo, Lou Best. Mise en scène de Didier Long.
  • Alexandra Lamy, nomination pour le Molière 2004 de la meilleure comédienne.
  • Autres productions :
    • Création Varsovie 2004. Mise en scène Romuald Sedj.
    • Création Rome 2006 à l’Ambra Jovinelli Teatro, avec Francesca Reggianni.

2002 : Entre au Comité de Lecture du Théâtre du Rond-Point.

2000 : Auteur en résidence au Théâtre L’étoile du Nord, à Paris.

2000 : LES EAUX LOURDES, quatre comédiens.

2000 : CROUCHINADES, pièce courte. Une comédienne,

  • Publié aux éditions CRATER pour l’ouvrage collectif “CONFESSIONS GASTRONOMIQUES".
  • Publié dans « Crimes et châtiments », l’édition du Paris des femmes - 2016 à L'Avant-scène théâtre.
  • Création au Théâtre Estable Municipal de Jesús Maria (Argentine).
  • Mis en espace au Festival « LE PARIS DES FEMMES » - 5ème édition, festival d’auteures organisé au Théâtre des Mathurins par Michèle Fitoussi, Véronique Olmi et Anne Rotenberg les 8, 9 et 10 janvier 2016.

1999 : LA REINE ÉCARTELÉE,cinq comédiens,

  • Commande de Jean MACQUERON pour L'Étoile du Nord.
  • Publié aux éditions La Librairie Théâtrale
  • Création 1999 à L’étoile du Nord, mise en scène de Jean Macqueron, avec Françoise Vallon, Nathalie Savary, Christophe Garcia, Frédéric Aspisi et Stéphane Auvray-Noroy. Reprise à L’étoile du Nord 2001 et au Festival d’Avignon 2001 au Théâtre du Balcon.
  • Autre production : Sofia (Bulgarie) Théâtre de l’Armée Bulgare 2003 et 2004.

1998 : LA PRIAPÉE DES ÉCREVISSES, une comédienne,

Autres productions :

  • Thessalonique (Grèce) par la compagnie "Schediagramma". 2004
  • Mise en espace 2011 au Teatro Quirino – Vittorio Gassmann, de Rome, pour « Face à Face - Parole di Francia per scene d’Italia ». Traduction Emiliano SCHMIDT-FIORI dirigée par Geppy GLEIJESES avec Marianella Barville.
  • Production 2011 à L'Étoile du Nord. Metteur en scène, Jean Macqueron, avec Françoise Vallon.
  • Production par « Les enfants terribles » au Chien qui fume, Festival d’Avignon 2022. Mise en scène Vincent Messager, aves Andréa Ferréol, Vincent MESSAGER et Pauline Phelix

1998 : L'ANDROCÉE, quatre comédiens.

  • Aide à la Création Dramatique du ministère de la Culture.
  • Création le 22 avril 2002 à L’étoile du Nord. Mise en scène de Jean Macqueron, avec Stéphane Auvray-Noroy, Céline Milliat-Baumgartner, Christophe Garcia, Nathalie Savary.

1995 : HYÈNES ou le monologue de Théodore Frédéric Benoît

  • Lecture pour "Les Journées d'Auteurs" du Théâtre des Célestins de Lyon 1997.
  • Aide à la création du THÉCIF et Aide à la Création Dramatique du ministère de la Culture.
  • Publié à L’avant-scène théâtre
  • Création 1997 à Paris au Dix-Huit Théâtre avec Michel Fau (prix Gérard Philippe 1998). Mise en scène Jean Macqueron.Reprise au Festival d'Avignon 1998, à l'Espace Saint Bénézet.
  • Autres productions :
    • Production par la compagnie "Schediagramma" au Théâtre Mylos à Thessalonique (Grèce) 2000.
    • Production par la compagnie Saliéri-Pages au Festival d’Avignon 2001, avec Nicolas Senty, mise en scène Marie Pages, au Théâtre Le Ring.
    • Création au Stages Theater de Los Angeles, dans une mise en scène de Paul Verdier, avec Eric Szmanda. 2004.
    • Production par la compagnie "À corps-ouvert", mise en scène Franck Andrieux avec Thomas Baelde 2005 à Roubaix et Lille.
    • Production par la compagnie "L’œil du tigre", mise en scène Jean-Marie Lejude avec Gérald Maillet en Champagne-Ardennes en 2006, en Avignon et à Alger en 2007.
    • Production au Duo Theater de New York, dans une mise en scène de Paul Verdier, avec Daniel Pettrow, 2006, puis au Festival d’Edimbourg 2006.
    • Production par la compagnie "L’œuf à dix pas", mise en scène Thierry Falvisaner avec Arnaud Aldige 2008 au Théâtre de la Tête Noire, à Orléans. Reprise à L’Épée de Bois à Vincennes 2009 et au Festival d’Avignon au Théâtre du Centre 2016.

1992 : HÉCATE, onze comédiens.

  • 2eme prix au concours "Premières Répliques" du Théâtre d'Angoulême, Scène Nationale-Les Plateaux.
  • Publiée par les éditions Crater en 1997.

Notes et références

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Liens externes

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