ミュージカル『生きる』

　2018年10月、赤坂ACTシアター。

　黒澤明の映画『生きる』をミュージカル化とのこと。どうしてまた？！という疑問と、市村正親と鹿賀丈史のWキャストという魅力。これは観ておく価値あり。

　観劇前にWOW○OWで映画を放送することがわかっており、録画したのだが、前知識は邪魔になると思ったので、見ずに劇場へ。これは、今思っても正解だった。

　ミュージカル化には向いた作品だったと思う。話の飛躍の仕方や、主人公の変化、周囲の人間による回想など、歌とダンスでつなぐのにピッタリな場面がとても多い。

　ストーリーには触れないが、とても地味なお話で、あれがミュージカルとして成立するのは実は日本ならではなのではないかと思った。一昔前の、音楽座のミュージカルを彷彿させる作り。ごく普通の、小さな存在の主人公が、自分の生きる道を見つけて新しい世界へ踏み出し、周りを巻き込んでいく。そして、小さくとも自分の周りの世界を変える。そんなストーリー展開。

　善なるものへのまっすぐな信頼と憧れが描かれて、心地よいのだ。日頃、善良なものにあまりに傾倒しすぎると、あきれられ、馬鹿にされるのではないかと気になるし、斜に構えているほうが楽なような気もしてしまうのだが、これほどにも淀みなく善への転身を描かれると、背筋を正されたような気持ちになる。

　私が観たのは市村正親さんの日で、小説家役は小西遼生くん、嫁が唯月ふうかちゃん、とよをMay'nが演じていた。世評では、鹿賀さんの渡辺勘治のほうがしっくりくる、と言われていたようで、そちらの座組も観たかったが、市村組もなかなかに良かったと思う。

　特に、May'nのとよがよかった。後日映画を観てわかったことだが、とよは特に美人である必要はなく、見た目にはごく普通の女性で、ちょっと変わっていて意志が強い、ということの表現が必須になってくる。May'nのとよは、まさにぴったりだった。可愛さはあったものの、変わった女の子、という感じが好印象に伝わる。風変わりな人物というのは、間違えると強すぎたり、文字通り変に見えたりしがちだが、それがなかった。これって結構難しいことだと思うので、舞台初挑戦でとても立派だと思う。

　市村さんの渡辺勘治は、ユーモラス。胃がんの設定は、実際に市村さんも患った病気なので真に迫るものもあり、見ていてつらい気がするときもあったが、だからこその説得力だったのではと思う。

　息子役の市原隼人は、うーん、ちょっと残念。まず、歌唱力が足りていない。ソロがあるので、あれでは訴えるものが弱い、と思ってしまった。

　それと、勘治がちっとも本当のことを息子に言えないところは、映画ほどには納得がいかなかった。市村隼人の息子だと、言えそうな雰囲気がある。映画の息子夫婦の取り付く島のなさはちょっとすごいものがあって、最後まで思いやりのかけらもないので。

　小西遼生の小説家がかっこよすぎた。映画とミュージカルでは与えられたポジションがだいぶ違うので、ミュージカルではあのくらいの存在感があってよかったと思うが、なんだろう、わからずやの息子と対比させるためのかっこよさだったのかな。

　ミュージカルを観た直後にはさすがに映画を観る気持ちにはならず、少し時間をおいて観たのだが、やはり、というか、志村喬の渡辺勘治の力強さに驚くことになった。

　黒澤明監督の作り出す映像の迫力というものは、本当にすごい。あの地味でスケールの小さいお話を、ちっとも小さく感じさせず、一人の人間の再生と終焉の物語として丁寧に描いているところに感じ入ったのだった。

　ミュージカルは、きちんとその点を押さえて作られていたと思う。カメラワークという、映像の武器とするところを、歌とダンスに置き換えて、うまく盛り上げ、まとめ上げていた。

　労作と呼ぶのがふさわしいと思う。しかし、映画ほどに海外でも通用する作品たり得るか？という点については、うーん、どうだろう。地味だよね、やっぱり。でも、外国の人にも、日本に来て観てもらう作品があってもいいのでは、という気がするので、そういう位置取りで続けてもらえたらいいかもしれない。

　日本発のミュージカルが、どんどん続くようになってくれるといいと思う。