그로스베너 현대 미술 학교
| 설립자 | 이언 맥냅 |
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그로스베너 현대 미술 학교의 위치 | |
그로스베너 현대 미술 학교(영어: Grosvenor School of Modern Art)는 영국의 사립 미술학교였으며, 줄여서 부르는 "그로브너 스쿨"이라는 명칭은 짧은 기간 활동했던 영국-호주의 미술 사조를 일컫기도 한다.[1] 이 학교는 1925년 스코틀랜드의 목판화가인 이언 맥냅이 런던 핌리코의 워릭 광장 33번지에 있는 자신의 집에서 설립하였다.[2][3]: 31 1925년부터 1930년까지 클로드 플라이트가 그와 함께 학교를 운영하며 리놀륨 판화를 가르쳤는데, 그의 제자로는 시빌 앤드루스, 시릴 파워, 릴 추디, 윌리엄 그린그래스가 있다.[4]: 400
학교
[편집]이 학교에는 정해진 교육과정이 없었으며 학생들은 자신이 원하는 것을 원하는 시간에 공부했다. 낮 시간과 저녁 시간에 강좌가 열렸는데, 인체 데생 수업, 구성 및 디자인 수업, 근대 미술의 역사 수업 등이 있었다. 프랭크 러터는 "세잔에서 피카소까지"라는 제목의 강좌를 가르쳤다.[3]: 31 맥냅의 아내이자 무용가였던 헬렌 윙그레이브는 무용 강좌를 개설했다.[5]: 9 공식적인 교육과정은 없었으나 모든 학생이 클로드 플라이트의 리놀륨 판화 수업을 수강했다.[6]
유산
[편집]이 학교는 양차 대전 사이의 기간 동안 판화제작 전반, 특히 리놀륨 판화에 대한 관심을 되살리는 데 큰 기여를 했다.[8] 이 학교와 연관된 예술가들은 "그로브너 스쿨"이라고 불리게 되었으며, 이들의 작품은 높은 가격에 거래된다.[9]
2019년 6월부터 9월까지 런던의 덜위치 미술관은 공공 박물관으로서는 처음으로 그로브너 스쿨 졸업생들의 작품만을 전시하는 대규모 기획전을 개최했다. 이는 또한 호주 밖에서 열린 최초의 대규모 전시로, 호주 출신 졸업생인 에설 스파워스, 도릿 블랙 등의 작품을 상당수 포함하고 있었다.[10]
졸업생
[편집]본교에서 수학한 주요 인물은 다음과 같다.
- 시빌 앤드루스 (1898-1992)
- 마거릿 버나드 (1898–1992)
- 도릿 블랙 (1891–1951)
- 톰 채드윅 (1912–1942)[8]
- 수잔 쿠퍼 (1916–1992)
- 패멀라 드루 (1910–1989)
- 애나 핀들레이 (1885–1968)
- 로널드 그리어슨 (1901–1993)
- 메리 엘리자베스 그룸 (1903–1958)
- 가이 말렛 (1900–1973)
- 앨리슨 매켄지 (1907–1982)
- 그웬다 모건 (1908–1991), 목판화가
- 시릴 파워 (1872–1951)
- 레이첼 레킷 (1908–1995), 목판화가 및 조각가
- 아돌핀 메리 라일랜드 (1903–1983)
- 에설 스파워스 (1890–1947)
- 헬렌 스튜어트 (1900-1983)
- 에블린 시미 (1888–1961)
- 바버라 오스틴 테일러 (1891–1951), 조각가
- 릴 추디 (1911–2004)
- 윌리엄 그린그래스 (1898–1972), 목판화가, 조각가, 전 빅토리아 앨버트 박물관 큐레이터
- 콜린 와이어트 (1909-1975)[11]
스파워스, 블랙, 시미는 이후 호주에서 전시를 조직하고 학교를 홍보하는 데 중요한 역할을 했다.
각주
[편집]- ↑ Gordon, Samuel; Leaper, Hana; Lock, Tracey; Vann, Philip; Scott, Jennifer (2019년 8월 13일). Gordon, Samuel (편집). 《Cutting Edge: Modernist British Printmaking (Exhibition Catalogue)》 1판. Philip Wilson Publishers. 22쪽. ISBN 978-1-78130-078-7.
- ↑ Hal Bishop (2004). Macnab, Iain, of Barachastlain (1890–1967). Oxford Dictionary of National Biography. Oxford: Oxford University Press. doi:10.1093/ref:odnb/64517 (구독 필요)
- 1 2 Mike O'Mahony (2012). Imaging Sport at the Grosvenor School of Modern Art (1929–37); in: Mike Huggins, Mike O'Mahony (eds.) (2012). The Visual in Sport. Abingdon: Routledge. ISBN 9780415585071. p. 19–34.
- ↑ Stephen Bury (ed.) (2012). Benezit Dictionary of British Graphic Artists and Illustrators, volume 1, Abbo – Lamp. Oxford: Oxford University Press. ISBN 9780199923052.
- ↑ Lora S. Urbanelli (1988). The Grosvenor School: British Linocuts between the Wars (exhibition catalogue). Providence: Rhode Island School of Design Museum of Art. ISBN 9780911517491.
- ↑ “Lino Cutting and the Grosvenor School of Modern Art” (영어). 《artrepublic》. 2022년 1월 26일에 확인함.
- ↑ “Grosvenor School of Art, London (1925–1940)” (영어). 《Routledge Encyclopedia of Modernism》. 2021년 5월 18일에 확인함.
- 1 2 Tim Jones (27 June 2014). Wood engraving artist finally won recognition. The Press; available at Christchurch Art Gallery – Te Puna O Waiwhetu. Accessed March 2015.
- ↑ Colin Gleadell (17 Apr 2012). London Original Print Fair: Prints that move like lightening [sic]. Daily Telegraph.
- ↑ Gordon, Samuel; Leaper, Hana; Lock, Tracey; Vann, Philip; Scott, Jennifer (2019년 8월 13일). Gordon, Samuel (편집). 《Cutting Edge: Modernist British Printmaking (Exhibition Catalogue)》 1판. Philip Wilson Publishers. Inside front flap and 24쪽. ISBN 978-1-78130-078-7.
- ↑ Lay-Figure (April 1936). “Round the Studios”. 《The Artist》 XI (2): 41.
